Atenção, passageiros! O portão de embarque está aberto para mais um K-Pop Tour, e o voo KP2609 finalmente está pronto para decolar. Setembro foi um mês atípico por aqui: entre as férias e a viagem ao Rock in Rio, as rotas individuais precisaram entrar em uma breve pausa. Por isso, excepcionalmente em outubro, o embarque traz uma programação especial com resumos dos lançamentos que mais chamaram a atenção ao longo do mês.
Mesmo com o itinerário reduzido, a programação está longe de ser curta. A rota passa pelo conforto do Felix, pelos veteranos do MONSTA X, pela nostalgia de PENTAGON e pela identidade cada vez mais definida de ONEUS e CRAVITY.
Prepare o passaporte, ajuste o fone de ouvido e confira o catálogo de bordo com os lançamentos que entraram na rota do K-Pop Tour de setembro. ✈️
Embarca comigo?
Slow It Down – Felix [Stray Kids]
🍃 Fonte de conforto para dias corridos
Em meio à rotina acelerada dos palcos mundiais, Felix (필릭스) usa o projeto SKZ-PLAYER para oferecer um abraço e uma mensagem de conforto. Com violão acústico, batidas de hip-hop e uma letra sincera totalmente em inglês, “Slow It Down” nos convida a fazer uma pausa. Uma entrega vocal acolhedora que revela um novo lado.
🎧 Conexão: Single (SKZ-PLAYER)
⏱️ Duração do voo: curta (2:45)
🎵 Vibe: acolhedor · acústico · introspectivo
The Phase – Monsta X
Monsta X (몬스타엑스) retorna com o álbum The Phase, apresentando uma sonoridade madura liderada por “MAGIC”. Navegando entre a energia urbana e o conforto de baladas, o grupo combina uma atmosfera misteriosa com uma produção altamente autoral. “SURVIVOR” e “Electric Heart” ampliam o percurso com diferentes nuances.
🎧 Conexão: EP
⏱️ Duração do voo: média (17 min)
🎵 Vibe: elegante · misterioso · noturno
Escala especial: destinos fora do itinerário
Nem todo destino precisa de um roteiro completo para entrar no radar. Depois dos dois reviews que ganharam uma parada exclusiva neste mês, chegou a hora de abrir espaço para as demais escalas de setembro. São lançamentos que, por diferentes motivos, merecem aparecer no catálogo de bordo: alguns como descobertas, outros como reencontros e alguns como verdadeiros destaques da rota.
A partir daqui, o embarque segue em formato de drops: resumos dos singles e álbuns que passaram pelo radar da guia durante o mês, reunindo em uma única escala tudo aquilo que não poderia ficar de fora desta edição especial.
México – Chung Ha
Depois de três anos de espera, Chung Ha (청하) finalmente transforma “México” em lançamento oficial — apresentada pela primeira vez no país durante o Kamp Fest CDMX e ganhou três versões: coreano, inglês e espanhol. Embalado por influências do Latin pop, o single parte do desejo de escapar da monotonia e recomeçar em um lugar onde ninguém conhece você.
Se a música não chega a ter o mesmo impacto que sua intérprete, Chung Ha continua sendo a maior força por trás dela. A coreografia de Gabee conversa diretamente com seu estilo de performance, enquanto o MV aposta em enquadramentos, iluminação e color grading que deixam o foco onde ele deveria estar: na dança e na presença de palco da solista. “México” pode não ser a faixa mais marcante de sua discografia, mas é uma parada que reafirma por que Chung Ha continua sendo uma das performers mais interessantes do K-Pop.
🎧 Conexão: Single
🕒 Duração do voo: curta (9 min)
🎶 Vibe: latina · sensual · performática
🇯🇵 Handle With Care – izna
Para sua estreia japonesa, izna (이즈나) escolheu HANDLE WITH CARE, um mini-álbum que chega mais como uma apresentação ao novo mercado do que como um capítulo inteiramente inédito para quem acompanha o grupo desde o debut. Entre as duas faixas novas, “DUMB HOT!” é a que mais chama atenção: curta, melódica e fácil de grudar na cabeça, embora pudesse ganhar mais força com uma duração maior e letras menos previsíveis.
“HEADACHE” completa a pequena lista de novidades, mas passa pela playlist sem marcar a memória. As três músicas restantes — versões japonesas de “IZNA”, “SIGN” e “Mamma Mia” — recuperam faixas já conhecidas do repertório das meninas, com “SIGN” mantendo seu posto como uma das mais características do DNA sonoro do izna.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (13 min)
🎶 Vibe: dançante · viciante · melódico
Make it hot – Minho [SHINee]
Minho (민호) abre a sequência de dois solos dos membros do SHINee (샤이니) com Make it hot, seu segundo mini álbum, e encontra no groove a principal linha de conexão entre as seis faixas. A title track embala no pop dance com EDM, percussão marcante e baixo pesado, enquanto “Liquid” acrescenta uma combinação interessante entre Minho e Belle (KISS OF LIFE).
Mas é nas faixas seguintes que o álbum ganha seus melhores momentos. “Love Me Now” é o destaque pessoal da viagem pela mistura de afro house, sensualidade e um ritmo irresistível. “Ending Scene” desacelera o ritmo com R&B, guitarra e uma melodia mais tranquila. Candidata à segunda favorita do comeback. Entre as duas b-sides, “Time 1.1” e “Out Of My Hands” completam um EP que deixa Minho confortável em explorar diferentes texturas dançantes sem perder sua personalidade como solista.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (18 min)
🎶 Vibe: groovy · sensual · dançante
DEATH OF ME – Evan
Se a saída do ENHYPEN (엔하이픈) deixou dúvidas sobre o caminho que Evan (에반) seguiria sozinho, DEATH OF ME oferece sinais mais claros dessa nova rota. Seu primeiro mini-álbum reúne pop, R&B, indie pop, rock e batidas eletrônicas, com créditos autorais de composição, produção e letras espalhados pelo repertório — e, principalmente, uma disposição maior para experimentar.
A title track transforma um baixo eletrônico robusto em um dos momentos mais fortes do álbum, enquanto “Twilight” e “Overflow” aparecem entre os destaques pela forma como sua voz encontra espaço dentro das melodias. “Immature” revela um lado mais rock, e “Not Enough” e “Noise” atuam como uma introdução mais contida a essa nova fase solo. Nem tudo funciona com a mesma força. Em alguns momentos, os efeitos acabam escondendo uma voz que ainda procura sua melhor medida, mas DEATH OF ME é apenas o início de uma jornada que ainda tem muita estrada pela frente.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (22 min)
🎶 Vibe: experimental · eletrônica · introspectiva
Mark on Me – &TEAM
Em seu segundo mini-álbum coreano, &TEAM (앤팀) decide testar uma rota mais dramática. “Mark on Me” abandona parte da familiaridade sonora do grupo para investir em sintetizadores densos, um refrão grandioso e uma atmosfera carregada. É uma escolha interessante para uma formação conhecida também pela força de suas performances, ainda que não seja exatamente a parada que mais conversa com o meu estilo musical.
“Good Boy” recupera características mais próximas da sonoridade do &TEAM e transforma até escolhas que poderiam soar excessivas em um dos momentos mais divertidos e viciantes do disco, enquanto “Empty” surpreende com uma abordagem mais lenta e um toque de soft rock. Para fechar, “Night to Howl!” mostra um lado mais instintivo dos meninos e entrega um daqueles refrões feitos para ecoar em um show.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (16 min)
🎶 Vibe: dramática · divertida · rock
Unknown Planet – IU
IU (아이유) transforma sua nova passagem pelo catálogo digital em uma pequena viagem por dois mundos diferentes. Em “Unknown Planet (이 별로부터)”, o jogo de palavras entre 별 (“estrela”) e a ideia de despedida dá forma a uma música sobre o fim de um relacionamento e também sobre deixar para trás a versão de si mesma que existia dentro daquela história. A faixa aposta em uma combinação de synth-pop e pop rock, com uma produção mais teatral e experimental que cresce até o final.
Mas foi “Dear My Crazy Soulmate” que conquistou meu check-in. Escrita para Yoo In Na, o single troca a grandiosidade pela simplicidade de uma música de amizade, acompanhada por um MV nostálgico que celebra o vínculo entre duas amigas ao longo da vida. Quem dá vida a elas são as atrizes Kim Young Ok e Na Moon Hee. É doce, divertida e tão confortável que poderia facilmente entrar na trilha sonora de um K-Drama. IU novamente prova que não precisa de grandes gestos para fazer sua voz carregar uma história inteira.
🎧 Conexão: Single Album
🕒 Duração do voo: curta (6 min)
🎶 Vibe: nostálgica · teatral · afetuosa
DOPAMINE – D.O. [EXO]
✨ Uma voz que faz o simples parecer especial
D.O. (디오) do EXO (엑소) aposta em uma coleção de faixas easy listening e cheias de groove em DOPAMINE, seu quarto mini-álbum. A sonoridade passeia pelo pop rock, indie, disco, R&B, soul e funk setentista. Não há necessidade de grandes excessos: músicas como “Sing It Loud” e “Dancing Party” marcam por criarem aquela sensação gostosa de colocar o álbum para tocar e simplesmente deixar a viagem seguir.
Mas é “Guitarist” que recebe o carimbo no embarque. A title track transforma a guitarra em uma espécie de narradora das emoções e encontra em D.O. o intérprete perfeito para dar peso e personalidade a uma melodia aparentemente simples. “Don’t You” mantém o bom humor do percurso antes de “Dear” fechar a viagem em um registro mais delicado. Ao lado de “Slow It Down” do Felix, DOPAMINE entra facilmente entre os destaques do mês.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (15 min)
🎶 Vibe: ensolarada · groovy · acolhedora
겁쟁이 – PENTAGON
🌟 Um lembrete dos bons tempos do K-Pop
Três anos depois de sua última reunião como grupo completo, PENTAGON (펜타곤) retorna em uma formação de sete integrantes para apresentar “겁쟁이 (Coward)”, single especial lançado às vésperas de seu 10º aniversário. Escrita, composta e produzida por Kino, a faixa transforma o reencontro com os fãs em uma história sobre vencer o medo de se aproximar novamente — e encontra na nostalgia uma de suas maiores forças.
“겁쟁이” começa como uma balada, guiada por um piano simples, antes de crescer gradualmente até chegar em um refrão caloroso e um dance break que se torna o clímax. É essa construção que me conquistou desde o primeiro play: a faixa não tem pressa de entregar seu momento mais forte e, quando finalmente chega lá, a catarse parece merecida. Com filtros analógicos, uma coreografia marcante e aquela energia old school do K-Pop de outras gerações, o MV reforça essa sensação de memória afetiva.
As referências ao passado estão presentes, mas “겁쟁이” não soa como uma tentativa de reproduzir uma fórmula antiga. Pelo contrário: há uma naturalidade nessa nostalgia que faz a música parecer familiar sem perder sua identidade. Entre o reencontro do PENTAGON com o fandom Universe e a construção musical que deixa cada etapa respirar, é um lançamento que lembra por que algumas faixas precisam de mais de dois minutos para realmente contar sua história. Ao lado de DOPAMINE e “Slow It Down”, também entra facilmente na lista dos meus destaques do mês.
🎧 Conexão: Single especial
🕒 Duração do voo: curta (4 min)
🎶 Vibe: nostálgica · calorosa · old school
Made My Night – LE SSERAFIM
Quase três anos depois do lançamento de “Perfect Night”, LE SSERAFIM (르세라핌) retorna ao universo de Overwatch com “Made My Night” para uma nova colaboração com a franquia. Cantada inteiramente em inglês, a faixa aposta no duo de pop dance e house para criar uma experiência leve e cheia de energia: uma combinação que parece especialmente confortável para o grupo.
“Made My Night” tem um riff de metais repetitivo que dá à produção um brilho quase europeu e um refrão simples, daqueles que ficam na memória. É divertida, insistente e funciona muito bem como música de collab de game, mas também revela suas limitações: com pouco mais de dois minutos, a faixa termina quando parece começar a construir alguma coisa. Já “AEIOU” acrescenta um toque divertido ao repertório: boba no melhor sentido, grudenta e cheia de personalidade. Só faltou dar às duas faixas um pouco mais de espaço para dançar.
🎧 Conexão: Single Album
🕒 Duração do voo: curta (5 min)
🎶 Vibe: energética · divertida · eletrônica
🇯🇵 KAKERA – Onew [SHINee]
Depois do Minho, foi a vez do Onew (온유) preparar mais um embarque solo com seu novo mini-álbum japonês, KAKERA -運命のピース-. A title track combina pop rock e J-Pop em uma produção suave, levemente acelerada e muito confortável para a voz dele — que, para mim, parece carregar um sorriso cada vez mais evidente desde sua saída da SM.
“Tock-Talk” segue por uma rota igualmente luminosa, enquanto “Spring Rain” explora uma delicadeza que faz jus ao próprio nome da faixa. O álbum ainda traz duas releituras: “Asu eno Tegami” e “Aliens”, originalmente lançadas por Teshima Aoi e pela banda Kirinji, respectivamente. É um comeback tranquilo, acolhedor e muito apoiado naquilo que Onew faz de melhor: deixar qualquer melodia mais calorosa simplesmente ao emprestar sua voz a elas.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (23 min)
🎶 Vibe: suave · ensolarada · warm
FIRST LIGHT – ONEUS
☀️ Uma assinatura sonora cada vez mais sua
Com FIRST LIGHT, ONEUS (원어스) chega ao seu 12º mini-álbum com uma das identidades sonoras mais reconhecíveis do K-Pop. “Runaway” abre o percurso com apenas 1:58, mas concentra tanto DNA do grupo que seria difícil confundi-la com qualquer outra formação. “Say Yes! (눈을 돌리지마)” vai ainda mais longe: guiada pela produção de R.Tee, a title track combina guitarras, sintetizadores e um pós-refrão eufórico em uma construção que cresce, muda de direção e chega ao fim com ponte, clímax e payoff. É uma escolha cada vez mais rara em uma indústria que parece ter pressa de seguir para a próxima música.
O restante do EP mantém a rota em diferentes velocidades. A linha de rap ganha espaço em “By Chance (우연히 너를 만나도)” — candidata à favorita ao lado da title — e “Never Ending Us (끝나지 않을 우리 이야기)”, enquanto “We Run For Youth” encerra o disco com uma balada clássica, sustentada pelas vozes especialmente calorosas dos meninos.
E tem um detalhe que torna esse embarque ainda mais especial: ONEUS tem passagem marcada pelo Brasil no dia 2 novembro, então FIRST LIGHT chega praticamente como trilha sonora oficial para a próxima escala brasileira.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (14 min)
🎶 Vibe: eufórica · autêntica · luminosa
HOME: DELUXE – BOYNEXTDOOR
BOYNEXTDOOR (보이넥스트도어) revisita o álbum HOME com HOME: DELUXE e adiciona quatro faixas ao repertório, incluindo “ANIMAL”. A nova title track abandona boa parte da leveza habitual do grupo para investir em batidas pesadas, electro-funk e uma energia hardstyle. É barulhenta, direta e claramente pensada para incendiar os palcos da turnê pela Coreia do Sul, Japão e Estados Unidos, embora funcione melhor como uma introdução ou interlúdio do que como uma faixa completa.
Entre as outras novidades da versão repackage, “CLICHE” traz uma abordagem disco/pop mais melódica, enquanto “400 Years” marca a primeira faixa oficial dedicada aos fãs. “Count To Love” e “Boom Boom Boom” chegam em versões coreanas da discografia japonesa.
🎧 Conexão: Repackage
🕒 Duração do voo: longa (38 min)
🎶 Vibe: explosiva · dançante · experimental
🇯🇵 HIGH BEAM – XngHan&Xoul
Depois da energia mais explosiva de GLOW, XngHan&Xoul (승한앤소울) chega ao Japão por uma rota mais contida com o lançamento de HIGH BEAM para marcar a estreia. A title track troca parte daquele impacto por um groove mais leve, pontuado por guitarras e sintetizadores, e age como vitrine para os vocais suaves de XngHan. “Who Knew?”, com JIMMY do PSYCHIC FEVER, mantém a atmosfera feel-good, mas é “Endless Journey” que melhor se conecta comigo: fluida e confortável para uma viagem de carro com as janelas abertas.
A experiência é agradável, embora deixe a sensação de que o repertório japonês está segurando um pouco o próprio potencial. HIGH BEAM encontra seu charme no meio do caminho entre R&B e dance, mas raramente acelera o suficiente para realmente decolar. Uma mudança interessante de direção para alguém que havia chamado atenção pela energia de seus lançamentos anteriores. E quem o acompanha dessa vez são os dançarinos Fumiya, Kooouya, Syogo e Taku.
🎧 Conexão: Single Album
🕒 Duração do voo: curta (8 min)
🎶 Vibe: groovy · leve · dance
256th Note – CLOSE YOUR EYES
CLOSE YOUR EYES (클로즈 유어 아이즈) abre 256th Note com “Open Your Eyes”, uma das surpresas mais interessantes do mini-álbum. A faixa mergulha em uma atmosfera imersiva, inspirada por influências do jazz, com piano de Kim Yohan e saxofone de Jacob Scesney, antes de encontrar um refrão extremamente suave e cheio de camadas vocais. É uma combinação pouco óbvia com os elementos mais tradicionais do K-Pop e, justamente por isso, desperta curiosidade sobre onde o grupo pretende levar essa sonoridade.
“Drop That! (내려놔)”, por outro lado, recua no impacto apesar de ser a title. O sample de “Let’s Enjoy This Night”, de Yoon Si Nae, cria um pano de fundo marcante para a proposta de hip-hop dos anos 1990, mas o hook acaba sendo repetitivo e a melodia não deixa a mesma impressão da abertura. Entre as b-sides, “Vibe Check (분위기 확인)” entrega exatamente o que o nome promete, “Slowly Bleed (서서히 번지다)” combina bem com um dia chuvoso e “Baby Bossa Nova (베이비 보사노바)” rouba os fones com apenas 2:18 de uma mistura fofa, divertida e upbeat.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (21 min)
🎶 Vibe: jazzy · atmosférica · descontraída
Sonorous – CRAVITY
🔊 Mais alto, mais seguro e ainda muito CRAVITY
CRAVITY (크래비티) encerra a escala especial do tour de lançamentos de K-Pop de outubro com Sonorous, um mini-álbum que confirma o quanto o grupo vem encontrando seu próprio caminho. “Pulse” abre a tracklist com mistério e drama, conduzindo até a title “LOUDER”: uma faixa eletrônica que realmente deixa a melodia ditar o ritmo com versos e pré-refrões dinâmicos até chegar a um refrão que mantém o impulso até o fim. É pop feito para os palcos, mas também para os fones: uma combinação que parece cada vez mais rara.
As b-sides seguem explorando esse território com diferentes níveis. “LOVE ME” tem energia de palco, “Seize The Night” trabalha uma versão mais contida da mesma atmosfera, “Fantasy” traz mais impacto e “Odd One Out” encerra o disco em um tom mais misterioso, com os vocais — especialmente os agudos — roubando a atenção. “Lucky Charm” não faz tanto meu estilo, mas pouco importa diante de um EP que coloca mais uma peça no lugar na construção da identidade sonora do grupo.
Assim como ONEUS, CRAVITY vem amadurecendo sem cair na armadilha de tornar seu som previsível. Ao lado de FIRST LIGHT, Sonorous é mais um dos meus destaques do mês.
🎧 Conexão: EP
🕒 Duração do voo: média (20 min)
🎶 Vibe: eletrônica · intensa · confiante
Desembarque
E aí, como foi a experiência do voo? Setembro pode ter sido uma rota mais enxuta por aqui, mas não faltaram conexões capazes de deixar uma boa lembrança da viagem. Felix transformou conforto em música, D.O. mostrou como uma voz pode elevar até as ideias mais simples, enquanto o aniversário do PENTAGON trouxe aquela dose de nostalgia que não pode faltar na bagagem. E, na reta final, ONEUS e CRAVITY reforçaram duas das identidades sonoras que mais chamaram minha atenção neste mês.
Para quem quiser revisitar ou explorar as novidades que passaram pelo radar, as playlists oficiais do K-Pop Tour – Setembro 2026 já estão disponíveis no Spotify:
🎧 Title Tracks — para acompanhar as rotas principais
🎵 B-Sides & Picks — para descobrir novos destinos
Agora é só apertar o play para seguir viagem. Até a próxima conexão! ✈️
Qual lançamento de setembro ganhou carimbo no seu passaporte de K-Pop? ˆˆ
