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RIIZE [ODYSSEY] embarca em uma jornada emocional e visual

Cena do MV de "Fly Up" do álbum ODYSSEY do RIIZE com todos os membros ao ar livre, vestindo uniformes

Um dos comebacks de K-Pop mais aguardados também chegou nesta segunda-feira, 19 de maio. Depois de um debut promissor, uma série de hits e um ano marcante em 2024, RIIZE (라이즈) continua sua rota de ascensão com o lançamento do álbum ODYSSEY. E, dessa vez, Anton, Eunseok, Shotaro, Sohee, Sungchan e Wonbin apresentam a novidade como resposta à identidade sonora que buscavam: o “emotional pop”.

Mais do que uma seleção de músicas — 10 ao todo — a proposta é transmitir histórias, despertar emoções profundas e criar uma experiência imersiva com um álbum visual. Isto é, tem um MV para cada faixa chamar de sua. 

O resultado é um álbum cinematográfico e cheio de identidade que, embora às vezes flerte com o experimental, reafirma a ambição do grupo de explorar novos territórios. Vem comigo?

Review do álbum ODYSSEY do RIIZE

Com uma proposta fora do convencional, RIIZE estende seu comeback para além do álbum — incluindo um pequeno filme de 42 minutos, além de vídeos para cada faixa da tracklist. A narrativa visual ajuda a apresentar a jornada dos meninos pela diversidade musical do disco. O formato dá coesão a um projeto que, à primeira vista, parece querer abraçar o mundo — e, de certa forma, consegue.

Com 10 faixas que viajam por estilos variados — do hip-hop ao pop dançante, baladas, rock dos anos 50 e UK garage — o grupo se compromete de vez com o que chama de “emotional pop”. 

✦ “Odyssey”

A faixa de abertura “Odyssey” é talvez o melhor reflexo do espírito do álbum. Com sintetizadores atmosféricos e batidas UK garage, ela transmite a sensação de estar flutuando pelo espaço. É uma música sobre confiança mútua e a empolgação de uma nova jornada prestes a começar. Funciona como uma declaração de intenções: RIIZE não tem medo de explorar novos territórios. Por alguns segundos, o arranjo me fez lembrar de “Horizon” do álbum ETERNAL do Taemin (태민).

✦ “Bag Bad Back”

Após a introdução espacial, “Bag Bad Back” mergulha em um irreverente hip-hop que ressoa com a discografia característica do NCT (엔시티). O arranjo de apoia em um baixo pesado e cheio de groove, acompanhado por aquela atitude badass que você já conhece no K-Pop. A música reflete a visão do RIIZE como grupo, comparando o desejo de crescer com o que cada um carrega na bagagem dos sonhos — algo essencial, pessoal e às vezes pesado. A ideia é criativa, mas a música pode cansar com a repetição exagerada no refrão (“bag bag bag”). 

✦ “잉걸 (Ember to Solar)”

Aqui, RIIZE acerta o destino em cheio. “잉걸 (Ember to Solar)” traz uma metáfora poderosa sobre superação. A letra “Fire rise up as I awaken / Growing stronger from ember to solar” simboliza o crescimento do RIIZE ao transformar dificuldades (as brasas) em conquistas brilhantes (o sol). Para acompanhar essa ascensão, a melodia tem um ritmo acelerado, intenso e vibrante — que também combina com o espírito de luta e crescimento do grupo. É uma das faixas mais memoráveis do álbum. 

✦ “Fly Up”

A titletrack “Fly Up” propõe uma abordagem inesperada: um retorno às raízes do rock and roll dos anos 1950, com uma pegada musical teen (até as interações no MV). À primeira ouvida, soa quase como uma trilha que saiu direto de High School Musical. Essa vibe Disney provoca um mix de sentimentos em mim em relação ao que eu sinto quando a música começa a tocar — especialmente o “fly up” repetido em coro no refrão. É o tipo de faixa que talvez não impressione de primeira, mas pode  crescer com o tempo. 

Em compensação, a letra reflete o desejo do RIIZE de conectar as pessoas através da música e da dança, ultrapassando fronteiras para que todos possam aproveitar juntos independente de qualquer barreira (física ou linguística, por exemplo).

“Different nation separate you and me / (What happened? Uh) / But at this moment, this roar must be the same music we're hearing… Everybody, feel this rhythm (Fly up) /  Enough to shake thе ground (Fly up) / Let's rise high and break down thе walls, we gon’ be one”

A energia vibrante, vibe divertida e coro expansivo presentes na melodia ganham ainda mais gás com a coreografia — que não poderia ser mais RIIZE. Os meninos têm um estilo de dançar livre, descontraído e fluido que é a cara deles, e fica nítido em cada passo. Sohee brilha nas notas mais altas, enquanto Shotaro se destaca no rap na segunda parte e, claro, na dança. 

✦ “Show Me Love”

Prestes a entrar na segunda metade de ODYSSEY, “Show Me Love” começa a mudar a rota para um trajeto mais introspectivo, atmosférico e melódico. Esse desvio antes de virar a chave por completo traz um hino pop com a mensagem de ouvir a própria voz e viver por si mesmo. A proposta aqui é levantar o ânimo. É simples, agradável e tem um refrão fácil de cantar. Sua vibe leve combina com uma caminhada contemplativa.

✦ “Passage”

“Passage” é um marco divisório e uma das b-sides mais interessantes da seleção. É a única faixa instrumental, curta (apenas 39 segundos) e que funciona como uma passagem para a transição emocional dentro do álbum ao alcançar metade da jornada. Seu impacto duradouro não é para menos, já que conta com a participação do renomado produtor Yoon Sang (pai do Anton). E foi uma surpresa para os outros membros.

✦ “Midnight Mirage”

Após uma transição bem delimitada, “Midnight Mirage” muda a vibe ao som de um pop que mergulha na atmosfera de um conto de fadas. O arranjo incorpora texturas delicadas, um baixo pesado e sintetizadores. A letra fala sobre preencher a nossa própria tela com a imagem de uma miragem que se revela gradualmente do amanhecer enquanto todos dormem. Uma das melhores do disco. 

✦ “모든 하루의 끝 (The End of the Day)” 

“모든 하루의 끝 (The End of the Day)” abre espaço para a clássica balada emocional que aqui soa como uma carta de gratidão para quem move o grupo — já que representa o desejo dos meninos de começar e terminar o dia com seus fãs. Seu arranjo, cheio de simplicidade, é suave e carrega um toque de melancolia e aconchego. Toda vez que a música começa a tocar, lembro da trilha sonora do K-Drama Goong (Princess Hours).

✦ “Inside My Love”

“Inside My Love” segue essa mesma linha emocional, com uma pegada retrô e nostálgica que lembra o som clássico das boy bands dos anos 90. Quando ouvi, pensei em uma música do Backstreet Boys. É mais uma balada pop que expressa o sentimento de gratidão aos fãs — pelo tempo que passam com o grupo e por serem a razão do RIIZE existir. 

✦ “Another Life”

O encerramento fica por conta de “Another Life”, que resume bem os desejos e aspirações do RIIZE como grupo: fazer sempre o melhor sem deixar espaço para arrependimentos. A música passa uma sensação de despedida e de recomeço ao mesmo tempo — como se o álbum fosse, de fato, uma odisseia musical e emocional.

ODYSSEY é um passo ambicioso para o RIIZE. É um álbum que equilibra o espírito livre dos meninos a uma jornada emocional, com direito à narrativa cinematográfica. Apesar de ousar, experimentar e alternar entre estilos, o grupo deixa claro que o novo disco veio para moldar sua identidade sonora e refletir sua jornada de crescimento — em uma jornada que está apenas começando.

Já conferiu todas as faixas? Ouça o álbum ODYSSEY completo no Spotify e compartilhe suas favoritas. 🎧

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